Animasjon

Hva er animasjon?

Animasjon er film der hele eller deler av det visuelle uttrykket skapes fra bunnen av. I stedet for å være begrenset av det som finnes foran et kamera, kan vi bygge bilder, objekter og verdener rundt akkurat det historien trenger.

Det kan være en enkel grafisk forklaring av en prosess, en illustrert fortelling, animert typografi eller en detaljert 3D-visualisering av et produkt. Animasjon kan stå alene som en helanimert film, eller kombineres med live action, foto og annet filmmateriale.

Styrken ligger i friheten. Vi kan gå inn i en maskin, visualisere data, vise noe som ennå ikke er bygget, gjøre abstrakte sammenhenger konkrete – eller forenkle en kompleks virkelighet slik at mottakeren forstår den raskere.

Animasjon brukes derfor på tvers av sjangre: i forklaringsfilmer, kampanjer, reklame, strategifilm, produktlanseringer, informasjonsfilm og internkommunikasjon.

Når gir animasjon særlig verdi?

Animasjon er spesielt effektivt når:

• budskapet er komplekst og trenger å visualiseres
• produktet, prosessen eller tjenesten er vanskelig å filme
• det som skal vises er abstrakt, teknisk eller ikke eksisterer ennå
• man ønsker full kontroll over det visuelle uttrykket
• data, tall eller sammenhenger skal gjøres forståelige
• filmen skal følge en eksisterende visuell identitet
• man ønsker et uttrykk som skiller seg tydelig fra tradisjonell film
• filmopptak alene ikke kan fortelle hele historien

I stedet for å lete etter bilder som kan illustrere budskapet, kan vi lage akkurat de bildene historien trenger.

Hvordan vi jobber med animasjon

Arbeidet starter ikke med å velge mellom 2D eller 3D. Det starter med å forstå hva filmen skal gjøre.

Vi setter oss inn i budskapet, målgruppen og hvordan filmen skal brukes. Deretter utvikler vi idé, struktur og manus, og finner det visuelle grepet som best løser oppgaven.

Animasjonsproduksjon er en prosess der mange av de viktigste beslutningene tas før selve animasjonen begynner. Vi utvikler derfor storyboard, design og stilframes som viser hvordan filmen skal bygges opp og se ut. På den måten kan historie, uttrykk og visuell retning avklares tidlig.

Når grunnlaget sitter, går vi videre til animasjon. Bevegelse, timing, overganger, kamera og rytme bygges opp scene for scene. Voice-over, musikk og lyddesign utvikles sammen med det visuelle og brukes aktivt for å gi filmen energi, presisjon og helhet.

Gjennom hele prosessen handler det om det samme: Hvert visuelt grep skal hjelpe historien fremover.

Resultatet er animasjon som ikke bare beveger seg – men som gjør budskapet lettere å se, forstå og huske.

Format og uttrykk

Animasjon er ikke ett uttrykk, men en verktøykasse med svært forskjellige muligheter. Valg av teknikk styres av innholdet, målgruppen og hva filmen skal oppnå.

Vi jobber blant annet med:

• 2D-animasjon og illustrasjon
• 3D-animasjon og visualisering
• motion graphics og animert typografi
• animerte infografikker, tall og data
• karakteranimasjon
• kombinasjoner av live action, 2D og 3D

2D egner seg godt når vi skal forenkle, forklare eller skape et tydelig illustrert univers. Illustrasjon, grafikk og bevegelse kan brukes fritt til å visualisere konsepter og sammenhenger uten å være bundet av fysisk virkelighet.

3D gir andre muligheter. Produkter og objekter kan bygges digitalt, sees fra alle vinkler, åpnes opp eller plasseres i miljøer som ikke finnes. Det gjør 3D spesielt egnet til produktvisualisering, tekniske forklaringer og filmer der dybde, materialer og rom er en viktig del av uttrykket.

Ofte ligger den beste løsningen et sted imellom. Live action kan gi menneskelig nærhet, mens animasjon forklarer det kameraet ikke kan vise. 2D og 3D kan også kombineres i samme film når historien krever det.

I tillegg til hovedfilmen tilrettelegger vi ofte animasjonen for videre bruk. Det kan være:

• kortversjoner til sosiale medier
• filmer i 16:9, 1:1, 4:5 og 9:16
• enkeltsekvenser og animerte elementer til presentasjoner og nettsider
• stillbilder hentet fra animasjonen
• versjoner på flere språk

Slik kan én produksjon bli et fleksibelt visuelt univers som brukes videre på tvers av flater og kanaler.

Resultat: det kompliserte blir synlig

En vellykket animasjon:

• gjør komplekse budskap lettere å forstå
• visualiserer det som ikke kan filmes
• gir full kontroll over hvordan historien fortelles
• gjør abstrakte konsepter konkrete
• skaper et tydelig og gjenkjennelig visuelt uttrykk
• kan tilpasses mange formater og bruksområder
• kombinerer informasjon og kreativitet uten at det ene står i veien for det andre

Kort sagt: Kan det tenkes, kan det som regel visualiseres.